Τα αστυνομικά θρίλερ μυστηρίου κατέχουν μια ξεχωριστή θέση στην καρδιά του θεατρόφιλου κοινού. Η προσμονή, η διάγνωση των κρυφών κινήτρων, ο ψυχολογικός πόλεμος ανάμεσα σε θύτες και θύματα και οι αλλεπάλληλες ανατροπές συνθέτουν μια ακαταμάχητη θεατρική εμπειρία.
Είδαμε τον Τέλειο Φόνο στο Θέατρο Eliart: Μια παράσταση που καθηλώνει το κοινό
Στη φετινή θεατρική περίοδο, το Θέατρο Eliart φιλοξενεί με τεράστια επιτυχία το κλασικό και παγκοσμίως αγαπημένο έργο του Φρέντερικ Νοτ, «Ο Τέλειος Φόνος» (Dial M for Murder), το οποίο έγινε ευρέως γνωστό από την αριστουργηματική κινηματογραφική μεταφορά του Άλφρεντ Χίτσκοκ. Ο Γιώργος Φρατζεσκάκης αναλαμβάνει την απόδοση και τη σκηνοθεσία, παραδίδοντας μια προσεγμένη παράσταση που σέβεται τους κανόνες του είδους και κρατά το ενδιαφέρον αμείωτο από το πρώτο μέχρι το τελευταίο λεπτό.
Η υπόθεση περιστρέφεται γύρω από τον Τόνι Γουέντις, έναν πρώην πρωταθλητή του τένις, ο οποίος ανακαλύπτει ότι η σύζυγός του, Μάργκο, διατηρεί εξωσυζυγική σχέση με τον συγγραφέα αστυνομικών μυθιστορημάτων Μαρκ Χάλιντεϊ. Αντί για μια συναισθηματική έκρηξη, ο Γουέντις αντιδρά με παγωμένη, εγκληματική ψυχραιμία. Με όπλο τον εκβιασμό και δέλεαρ την οικονομική αποζημίωση, εξαναγκάζει έναν παλιό γνώριμο με σκοτεινό παρελθόν να εκτελέσει τη σύζυγό του, σχεδιάζοντας σχολαστικά κάθε λεπτομέρεια ώστε να εξασφαλίσει το άλλοθι του. Ωστόσο, όπως συμβαίνει πάντα στα καλοφτιαγμένα θρίλερ, οι ανθρώπινες αστάθειες και τα απρόβλεπτα γεγονότα έρχονται να διαταράξουν τα σχέδια, μετατρέποντας το τέλειο έγκλημα σε έναν λαβύρινθο αδιεξόδων.
Σκηνοθετικά, ο Γιώργος Φρατζεσκάκης επιλέγει να μην «πειράξει» αλόγιστα τη δομή του κλασικού κειμένου, αλλά να το υπηρετήσει με πιστότητα, αισθητική καθαρότητα και θεατρική ακρίβεια. Η σκηνοθεσία του διακρίνεται για τον ρυθμό της, ο οποίος κλιμακώνεται σταδιακά, χτίζοντας την ένταση και μεταφέροντας την ατμόσφαιρα αγωνίας απευθείας στην πλατεία. Κορυφαία στιγμή της βραδιάς, που αποδεικνύει την ευστοχία των σκηνοθετικών επιλογών, είναι η ίδια η σκηνή του φόνου. Εκεί, η συμβολή των φωτισμών του Θανάση Ρουμελιώτη, η εύστοχη μουσική επιμέλεια και η υποκριτική ετοιμότητα των ηθοποιών συνθέτουν ένα εκρηκτικό σκηνικό, παραπέμποντας άμεσα στη χιτσκοκική αισθητική της απόλυτης απειλής πίσω από κλειστές πόρτες.
Το σκηνικό και τα κοστούμια του Σάββα Πασχαλίδη κινούνται σε μινιμαλιστικές, λιτές γραμμές, προσφέροντας έναν ζεστό αλλά ταυτόχρονα κλειστοφοβικό χώρο, ο οποίος λειτουργεί απολύτως υποστηρικτικά στην εξέλιξη της πλοκής. Το σαλόνι του σπιτιού μετατρέπεται σε έναν μικρόκοσμο όπου κρύβονται μυστικά, ψέματα και θανατηφόρες προθέσεις.
Στο ερμηνευτικό πεδίο, ο θίασος στέκεται στο ύψος των περιστάσεων, αποδίδοντας τις ψυχολογικές αποχρώσεις των ηρώων με επάρκεια. Ο Θάνος Καληώρας, στον ρόλο του υπολογιστικού και κυνικού Τόνι Γουέντις, αποδίδει με άνεση την διπρόσωπη φύση ενός ανθρώπου που σχεδιάζει εν ψυχρώ την καταστροφή της ίδιας του της συζύγου, διατηρώντας μια ευγενική αλλά απειλητική πρόσοψη. Η Αλεξάνδρα Ούστα, ως Μάργκο, ενσαρκώνει πειστικά την ανυποψίαστη γυναίκες που βρίσκεται στο επίκεντρο μιας θανάσιμης πλεκτάνης, αποδίδοντας την ευθραυστότητα αλλά και την εσωτερική της δύναμη. Ο Χρήστος Μάντακας, στο ρόλο του Μαρκ Χάλιντεϊ, προσθέτει τη δική του δυναμική πινελιά στην εξέλιξη του μυστηρίου, ενώ ο Παναγιώτης Κατσίκης αποδίδει με νεύρο, ένταση και σκηνική ακρίβεια τον ρόλο του εκβιαζόμενου εκτελεστή, ενισχύοντας καθοριστικά το κλίμα απειλής και αγωνίας στις κρίσιμες σκηνές του έργου. Τέλος, ο ίδιος ο Γιώργος Φρατζεσκάκης, φορώντας το κοστούμι του αστυνομικού επιθεωρητή, κινείται σε γνώριμα, ασφαλή και απόλυτα αποτελεσματικά ερμηνευτικά μονοπάτια, δίνοντας λύσεις στην πλοκή με μεθοδικότητα.
«Ο Τέλειος Φόνος» στο Θέατρο Eliart δεν προσπαθεί να επαναπροσδιορίσει το είδος του θεατρικού θρίλερ, αλλά πετυχαίνει κάτι εξίσου σπουδαίο: τιμά τη δραματουργική του κληρονομιά και προσφέρει στο κοινό μια καθαρόαιμη, απολαυστική βραδιά μυστηρίου. Είναι μια παράσταση που ψυχαγωγεί, κρατά το μυαλό σε εγρήγορση και αποδεικνύει πως το κλασικό αστυνομικό έργο παραμένει διαχρονικά γοητευτικό όταν παρουσιάζεται με μεράκι και επαγγελματισμό. Μια ιδανική επιλογή για όσους αγαπούν τις δυνατές συγκινήσεις και τις ανατροπές επί σκηνής.
ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ
Απόδοση – Σκηνοθεσία: Γιώργος Φρατζεσκάκης
Σκηνικό – Κοστούμια: Σάββας Πασχαλίδης
Φωτισμοί: Θανάσης Ρουμελιώτης
Μουσική επιμέλεια: Joniman
Βοηθός σκηνοθέτη: Καίτη Αυγουστάκη
Φωτογραφίες: Γιώργος Κρίκος
Επικοινωνία: Μαρίκα Αρβανιτοπούλου | Art Ensemble
Artwork: Μαρίνα Λυσιμάχου
Παραγωγή: ELIART | Γιάννης Ρουμελιώτης
Παίζουν οι: Θάνος Καληώρας, Αλεξάνδρα Ούστα, Γιώργος Φρατζεσκάκης, Χρήστος Μάντακας, Παναγιώτης Κατσίκης
INFO
Θέατρο ELIART
Λ. Κωνσταντινουπόλεως 127, Αθήνα | Τ.:210 347 7677
Από 16 Οκτωβρίου
Παρασκευή: 21:00 | Σάββατο: 18:00 & 21:00 | Κυριακή: 18:00
Διάρκεια: 90 λεπτά
ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ
Προπώληση Εισιτηρίων: Τέλειος φόνος | 2ος χρόνος | Εισιτήρια εδώ!
Τιμές εισιτηρίων: 21 € κανονικό, 18 € μειωμένο